Bombaj se probouzí!

Hudba začíná pomalu. Pár smutných a vzdálených tónů a pak další nástroje a ještě víc, dokud skladba vyvrcholí kakofonií města, které se probouzí k životu. Mohl bych popsat George Gershwinse Američan v Paříži . Ale ve skutečnosti mám na mysli A.R. Rahmans Bombay Awakes, strašidelná instrumentální předehra k novému muzikálu Andrewa Lloyda Weberse na Broadwayi, Bombajské sny .

Jiná hudba, jiná města, jiná doba.

Gershwinova jazzová hudba evokuje éru, kdy Američané přijali svou vlastní národní kulturu a přehodnotili své vztahy s Evropou. Rahmans music (hybrid indické a americké popové tradice) zní pomalý, stále vzdálený, ale sílící vliv Indie na západní popovou imaginaci.

Tak jako Bombajské sny pokračuje, hudba se stává drzejší a ve vašem obličeji, dokud nedosáhneme čísla zastávky, Shakalaka Baby. Fontány vystřikují vodu vysoko do vzduchu a dešťové sprchy dolů na svíjející se těla chóru, každé v pestrobarevném a mokrém sárí.

Západní kritici byli zmateni náhlými změnami tónu a jejich širokým herním stylem (charakteristiky, které sdílí s mnoha hindskými filmy, které jej inspirovaly). The New York Times Ben Brantley poznamenává, že Bollywood, objekt jeho pocty a parodie, je málo známý divadelním divákům, kteří nikdy nejedli papadum. Ale pro mnoho Jihoasijců se tato hra stala oslavou.

Měl jsem to štěstí, že jsem před několika lety viděl předpremiéru hry v Londýně a brzy jsem nahlédl do kulturního fenoménu, který se tam stane, navzdory (nebo možná právě kvůli) takovým kritickým zamítnutím. Divadlo bylo plné elity londýnské indické diasporické komunity. Přišli v hedvábí, zlatě a sametu. Byli tam, aby podpořili první jihoasijskou show, která se otevřela ve West Endu. Hra běžela více než dva roky.

Krátce po svém debutu indický filmař Shekhar Kapur ( Alžběta, Čtyři pera, Královna banditů ), sám je investorem Bombajské sny , zaskočili čtenáře londýnských novin Opatrovník , s vychloubačnou předpovědí, že asijská média by mohla v nadcházející dekádě potlačit nadvládu USA nad světovým mediálním trhem. Americký mediální podíl na trhu klesá, protože mediální producenti po celém světě znovu prosazují svou kontrolu nad místními trhy. Nyní existuje 60 zemí, ve kterých se 70 procent nebo více televizních programů vyrábí v tuzemsku. To je dramatický obrat situace před deseti lety, kdy byly světové televizní sítě ovládány Dallas a Pobřežní hlídka . Globální tržby kin v Hollywoodu klesly o 16 procent a další národní kina, zejména v Asii, se zotavují. Ve snaze udržet si své ekonomické impérium se Hollywood (a američtí tvůrci médií obecněji) dvoří asijským spotřebitelům, zatímco asijská média vstupují na americký trh způsoby, o kterých se dříve ani nezdálo.

Míra asijského kulturního pronikání se projevila, když jsem nedávno šel do divadla Loews v Bostonu a viděl jsem, že se tam objeví prodej vstupenek na Fandango. Propagace představovala loutky mluvící s indickými přízvuky a tančící na kmeny hudby Bhangra. Bollywood přišel do multiplexu!

Bollywoodský vliv byl již na Madonnách cítit Paprsek světla albu a na Baz Luhrmanns červený mlýn . Turner Classic Movies loni v létě uspořádal rozsáhlou retrospektivu klasiků indické kinematografie. Pastiches of Hindi cinema se prosadily do kultovních televizních seriálů, jako je např Buffy, přemožitelka upírů a Xena, princezna bojovnice . Další velká vlna začne jako fondy Miramax Nevěsta a předsudek , Bollywoodem skloňovaná verze Jane Austinové, kterou bude režírovat Gurinder Chadha ( Bend It Like Beckham ) pro distribuci v USA.

Shakalaka Baby, opravdu!

Jak se to stalo? Čtyři faktory, globální kapitalismus, jihoasijská emigrace na Západ, nové mediální technologie a americká mládež hledající kulturní odlišnosti přispívají k významnému posunu v toku médií na západní trh. Kritici varovali, že nová média urychlí kulturní homogenizaci, ale mohou také zajistit globální produkci a oběh kulturních rozdílů.

Za otevřením Západu asijskému mediálnímu obsahu můžeme identifikovat tři různé skupiny ekonomických zájmů. Jedním z nich jsou producenti národních nebo regionálních médií, kteří považují globální oběh svých produktů nejen za rozšíření toku příjmů, ale také za zdroj národní hrdosti. Za druhé, existují nadnárodní konglomeráty, které již nedefinují svá rozhodnutí o výrobě nebo distribuci v národních podmínkách, ale snaží se identifikovat potenciálně hodnotný obsah, kdekoli jej mohou najít, a prosadit jej na co nejvíce trhů. A konečně, specializovaní distributoři hledají výrazný obsah jako způsob, jak přilákat luxusní spotřebitele s vysokoškolským vzděláním.

Jak poznamenává mediální odbornice z MIT Christina Kleinová, americký zábavní průmysl se stal agresivnějším při náboru nebo spolupráci se zahraničními talenty. Sony, Disney, Fox a Warner Brothers všechny otevřely společnosti pro produkci filmů v čínštině, němčině, italštině, japonštině a dalších jazycích zaměřených jak na jejich domácí trhy, tak na globální export.

A tato spolupráce se rozšiřuje i na další mediální sektory. Marvel například vydá sérii komiksů Spiderman, načasovaných tak, aby odpovídaly vydání Spiderman 2 v Indii a lokalizované do jihoasijských chutí. Peter Parker se stává Pavitrem Prabhakerem a Green Goblin se stává Rakhasou, tradičním mytologickým démonem. Grafiku, která znázorňuje Spidermana, jak skáče přes skútry v bombajských ulicích a houpe se kolem brány Indie, kreslí indický výtvarník komiksů Jeevan J. Kang. Marvel tomu říká transcreation, jeden krok za překladem.

Zapojení USA pomáhá asijským producentům obejít tvrdá obchodní omezení, která mají chránit Hollywood před mezinárodní konkurencí. Zatímco jejich kulturní síla expanduje, asijští umělci v rámci takových opatření získávají ze svého vstupu na západní trh omezený ekonomický prospěch.

Západní tok indického mediálního obsahu také odráží po sobě jdoucí generace jihoasijské emigrace do Británie a Severní Ameriky. Každá vlna nových mediálních technologií zvýšila schopnost Asiatů zůstat ve spojení se světem, který opustili. Zpočátku si indičtí obchodníci rezervovali prostor na místních kampusech nebo v kinech, aby mohli promítat 16milimetrové výtisky nedávných indických filmů. Komunita imigrantů se na těchto akcích scházela a uvítala možnost mluvit hindsky, zahlédnout domov, jíst tradiční jídla nebo dokonce podnikat. Písně z filmů by se prodávaly v hale na magnetofonových páskách.

Se zavedením novějších mediálních technologií začaly obchody s potravinami pro přistěhovalce ve velkých městských centrech nabízet videa a DVD k vypůjčení někdy velmi krátce poté, co se film dostal do kin v Indii. Vzestup internetu umožnil přistěhovalcům zůstat na vrcholu nového vývoje v indické kinematografii a v některých komunitách místní kabel poskytl prostor pro veřejnou diskusi o těchto dílech. Vznik satelitních televizních sítí, jako je B4U (Bollywood For You) a Zee-USA, zpřístupnil hindské kino v domácnostech nepřetržitě. Mnoho jihoasijských rozhlasových stanic je dostupných přes web, což umožňuje indickým studentům na Západě zažít hluk, který obklopuje nové vydání. Elektronické seznamy adresátů upozorňují zákazníky, když se na jejich trhu promítá asijský film.

Spojené státy a Británie nyní tvoří 55 procent mezinárodního prodeje vstupenek do Bollywoodu. Vzniká mnoho filmů, které odrážejí vkus a životní zkušenosti toho, čemu indická vláda říká nerezidentní Indové, což naznačuje, že samotný Bollywood je utvářen globálními mediálními zájmy. Historicky imigranti opustili kontakt se svou mateřskou zemí, když vstoupili do nového světa, ale nyní si udržují virtuální, ale velmi reálné spojení se světem, který opustili.

Aswin Punathambekar, čerstvý absolvent programu komparativních mediálních studií na MIT, provedl rozhovor s přistěhovalci z oblasti Bostonu a jihoasijskými imigranty a dokumentoval jejich zapojení do indických médií. Bollywoodské filmy se staly ústředními odkazy, když tito přistěhovalci vyprávějí o svém dětství, cestách do Ameriky, místních komunitách a způsobech výchovy dětí. Jak vysvětlil jeden z účastníků: Vyrostl jste při sledování filmů a pokračujete, to je vše. Nezáleží na tom, jaký je příběh. Ráda vidím šaty, salwar vzory, každodenní život, i když to vypadá jako fantazie. Indická matka říká: Je na nás, abychom tu nechali věci indické, a filmy pomáhají. Indičtí rodiče sledují videa se svými dětmi a používají je k vštěpování základních hodnot a tradic jako hráz proti amerikanizaci.

Tyto snahy o zachování místních tradic paradoxně slouží také potřebám vysokoškolsky vzdělaných obyvatel Západu, hledajících exotické odlišnosti. Říkejte jim popové kosmopolity. Jsou to lidé, kteří spěchají na otevření nejnovější etnické restaurace, navštěvují umělecké filmy a poslouchají world music. Ale obsah asijských médií vstupuje také do americké kultury mládeže, a to nejen mezi asijsko-americké děti, které se snaží znovu spojit se svými kořeny. Nejprve to byly hongkongské akční filmy, poté animované seriály z Japonska. Brzy bude stále více americké mládeže poslouchat indickou hudbu a sledovat indické filmy. Kosmopolité se snaží uniknout přitažlivosti svých místních komunit, aby mohli vstoupit do širší sféry kulturního zážitku. První kosmopolité mysleli mimo své vesnice; moderní kosmopolité myslí globálně.

Jelikož imigranti vytvořili technologickou a kulturní infrastrukturu, která udržuje jejich vazby na Indii, internet, satelitní televize a půjčovny DVD umožňují tok těchto materiálů mimo jejich vlastní komunity. Možná, že popoví kosmopolité narazili do obchodu s potravinami pro imigranty při hledání ingrediencí pro oblíbené kari a odešli s několika videi. Možná je kamarád narozený v Indii pozval na jednu z kulturních show, kde vysokoškoláci předvádějí klasický indický i moderní bollywoodský tanec. Možná se náhodou dostali na bollywoodský web nebo přešli přes kabelovou stanici v indickém jazyce. Na Netflixu počet dostupných indických titulů výrazně převyšuje výběr evropských uměleckých filmů, což odráží touhu proniknout na indický trh, ale také jej otevřít lidem, kteří by se nikdy nepustili do etnického obchodu s potravinami.

Imigranti hledají nostalgický návrat, popoví kosmopolité hledají exotický únik, ale jsou závislí jeden na druhém. Pop kosmopolité zvyšují ziskovost zobrazování indických médií na Západě. Infrastruktura vytvořená přistěhovalci podporuje potřebu kosmopolitů po novém obsahu. Najednou se všem zdají bombajské sny.

Warren Elliss Two-Step, nedávný komiks s kyberpunkovou tématikou, dovádí tento proces do logického extrému. Začíná bohatě barevnými sekvencemi, kdy si obyvatelé Londýna, jihoasijského a anglického jazyka, shodují a tančí ve svých čtvrtích a zapojují se do toho, co nazývá pouliční Bollywood. Ellis využívá naši znalost ikonografie a odkazů, i když falšuje naše rostoucí nadšení pro kulturní odlišnosti.

Sbohem, Gershwine. Dobrý den, Rahmane.

skrýt